关于作者
杨甫勋，男，汉族，同名杨树勋，原名杨久礼。年出生于陕西华阴东王村。62年毕业于西安音乐学院理论作曲专业，华阴市文化馆退休干部，中国舞蹈家协会陕西民舞研究会会员，陕西音乐家协会会员，渭南皮影协会副主席，华阴市音协首届主席，《中国戏曲音乐集成陕西卷》、《老腔分卷》主编、《迷糊分卷》副主编。河北师大中国民俗艺术研究所特邀研究员。80年代参与国家艺术集成陕西卷的民歌、曲艺、器乐、舞蹈等分卷的搜集整理工作。多首作品入卷，获中华人民共和国文化部等三部委颁发的荣誉证书。年退休后倾心于音乐文史研究。对积累的大量资料归类梳理，对已具雏形的卷稿资料陆续加工补遗，力致完善留于社会。
留予后世的文化财富
——《华山老腔音乐》序
作者：魏力群（年元旦）
陕西皮影戏在我国皮影戏中有着非常主要的地位，并在国内外有着广泛的影响，其流派众多、唱腔丰富，包括有碗碗腔皮影戏、阿宫腔皮影戏、弦板腔皮影戏、灯盏头腔皮影戏、秦腔皮影戏以及安康道情、商洛道情、八步景皮影等，其中华阴的老腔皮影则是陕西皮影戏最古老的一种，而且“华阴老腔”已经被批准列入首批国家非物质文化遗产代表作项目。华阴老腔的形成、发展于华山脚下的双泉村，也可以说老腔皮影戏是一个鲜为人知的古老剧种，古朴粗犷的老腔音乐虽然已经面临濒危，但它依然在向世人传递着华山的灵韵、华山的魂魄。
我曾经参与了国家非物质文化遗产代表作皮影项目的评审工作，也曾经对华阴老腔皮影戏做了田野调查，在调研过程中经当地文化部门的引见，我有幸认识了在当地一直从事老腔音乐研究的杨甫勋先生，他是一位潜心做研究的学者，是默默无闻的老腔音乐的专家，是让我非常钦佩和感动的朋友。
杨甫勋先生是当地文化馆退休的干部，花白的头发，一副宽边近视眼镜架在鼻梁上，不善言语但很热情。在他的书房里一摞一摞的资料，装了五个纸箱的录音磁带，摆放在柜子里的大1／2录音磁带，还有许多许多民间艺人活动和古老乐器照片。在交谈中，杨先生关于民间艺术有说不完的话题，他兴致勃勃的拿出几摞采访笔记不停的解说。
面对他收藏的资料，听着他的介绍，不只是在了解老腔，而是感受到了一种精神，在内心佩服之中也生出一种感慨：杨甫勋先生为老腔皮影、为老腔音乐付出了几十年如一日辛勤耕耘的汗水和心血！也正是这些长期贴近民间文化的基层文化工作者执著的工作，才让许多弥足珍贵的文化遗产得以抢救，保护和传承，让民族的珍贵文化遗产留存于世，光照千秋。
从杨先生搜集整理的文史资料和影像资料里，我也深刻感觉到华阴是一个戏曲之乡。这里除了老腔音乐，还有秦腔、曲子、迷胡、拉花、时腔、道情、走马等许多民间剧种，听杨先生说他准备出版《华山老腔音乐》一书，并让我详细浏览了这个二十多万字谱的卷稿。书中关于老腔的起源、发展、传承的叙述，脉络十分清晰，文字描述非常客观。书中精选和编排的乐谱，层次清晰，井然有序，记录了许多艺人的不同唱法和板式种类，更可贵的是记录了许多已经断代了的遗响，让今人看到了老腔从说唱艺术到戏曲艺术的转化足迹。
联想到他那一本本采访笔记，一张张艺人照片，让我意识到这本书的史料价值。这本书的全面性、系统性、史料性集于一身，既抢救了许多不可再生文化资源，又为喜好皮影音乐和从事戏曲艺术研究的专业人士提供了可圈点的详实资料，甚至如把它当成培养老腔新人的教材，那更是再合适不过了。
华阴老腔作为非物质文化遗产，要保护和发展，杨先生这本书不仅减轻了许多人的重复劳动，承袭了已故艺人的珍贵遗响，还启发人们如何发掘民间深层文化的思路和方法。是一份留于后世的宝贵财富。
如果说驰骋疆场、浴血奋战的市英雄，而杨先生则以拯救老腔艺术为自己承担了这段历史责任，积三十年心血，不图名利、默默耕耘、探求文化传承，则应该是拯救民族文化遗产的英雄。
老腔韵—华山魂，我崇敬西岳雄峰的灵气，喜欢华山老腔的音乐，钦佩杨先生的执著，仅书以上文字，权且是为赞歌！亦以为序。
▲左一：文化馆干事郭守义（已故）、左二：“老腔正宗”张全生（已故）
右一：杨甫勋先生、右二：老腔艺人张锁劳（张全生伯父）（已故）
▲75岁高龄的杨甫勋先生近照
本文转自《老腔老调》北京看白癜风去哪家医院最好中科白殿疯医院
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