书法，让华阴后生走的更远华阴军旅书法

点

击

关

注

郑小成

郑小成，陕西华阴人，现为中国书法家协会理事，《解放军美术书法》杂志副主编，解放军美术书法研究院艺委会委员，曾先后毕业于空军上海政治学院，北京大学首届书法硕士研究生班，现供职于中央军委政治工作部。

书法作品入展第八、九届全国书法篆刻大展，首届全国草书大展，第一届全国大字展，第五届全国楹联书法展；书法作品获第四届全国楹联书法展最高奖，第十二届国家文化部“群星奖”获优秀奖，第二届全国党政干部书法大赛金奖，全军“双马杯”书画大赛一等奖，全军廉政书画展获一等奖。作品曾被国家博物馆、中国美术馆、军事博物馆、民族文化宫、军委八一大楼等多家机构收藏。

翰墨寄情时代抒怀——华阴军旅书法家郑小成书法作品赏析

郑小成在练习书法

郑小成参加《鉴古开今》军旅书法家服务戈壁军营活动

郑小成为战士们写春联

郑小成（左）和中国著名书法家李铎合影

笔墨的诗性之光——郑小成的书法艺术特征（节选）

谢少承

纵观小成的书法，这里有侧重地分析他对书法艺术三个对立关系的处理：

一、重视法度而不囿于法度。法度是艺术的基石、是笔墨传承的基因。离开它，所谓的创新与突破都是徒劳的，但没有原则地承袭，又易无个性、性灵与时代感可言。如孔子说，“从心所欲不逾矩”，作用于书法，就是在书法艺术的规定性中，挖掘内涵，拓展外延，从而呼吸到自由新鲜的空气。

小成强烈地意识到，当今的书法创作与传统经典的书写方式已大异其趣，随着欣赏空间距离的拉大，作品与空间的关系也必然强化。展厅效应，视觉张力已成为书法创作回避不了的现实课题，必须赋予传统书法的现代特征。建立在他视觉审美中的理想是现代视觉空间的立场，他的笔墨构成是宏阔广大的场景。他的胆识在于把书法的点线面夸张到审美规范所能容忍的上限，并且从容自如，不落窠臼，突破了一般意义上的中庸之道。在点线的节奏上，他注重刚柔曲直、轻重徐疾的转换，字组与字的结构绝不作等匀处理，字的形态各不相同，犹如嬉笑怒骂，寓于一炉；空间的揖让穿插，着意营造重心的“S”形变化，因势利导，富有情趣。总之，他有意识地扩大书法审美元素两极间的差距，以此达成对欣赏者强烈的视觉震撼。这种视觉感受在历代的书法经典中鲜见，而且带有明确个人审美特征，具有对传统的颠覆与再造意味，但这却得益于传统，是对书法传统审美的提炼与升华，合乎书法艺术的审美规律。他富于想象力的书法空间和笔墨关系的处理，恰到好处地诠释了传统与现代、共性与个性的关系。

二、辩证处理碑与帖和谐通融的关系。许多人以为，碑帖是一对难以调和的矛盾，很难在书法创作中进行无缝对接。而小成对碑帖是有深入研究和独到见解的，在他的作品中，碑与帖绝没有机械生硬的拼凑。他能巧妙地处理好二者的相互协调，将矛盾的对立化为无形。在创作中，他注意扬长避短，发挥各自的优长，强调帖的轻松自在，适于性灵的书写性，避免追求碑的斧凿痕迹。而线的中间过渡则吸收了碑的营养，多有丰富的节律，绝不草草划过。他把碑的苍茫与厚重，化为行笔提按顿挫的帖学用笔的变化，使毛笔发挥“唯笔软则奇怪生”的最大功效。用帖的风流自在，跌宕明快去弱化碑的平正方峻,拥塞迟钝，剔除与笔墨特性相悖的糟粕。由此产生笔笔到位，又笔笔虚灵的线条之舞，使碑的线条流动起来，帖的线条凝重起来，静中有动，刚柔相济，于自由挥洒中见风神与个性。

三、理性与非理性的自由穿越。书法创作中，理性地书写，是对艺术基本原则的遵循，是按照书法艺术规律进行合乎逻辑的笔墨推演。但人又是有情感的，它不会以一成不变的规定动作，亦步亦趋地成为理性的奴仆。只有在理性中渗透出非理性的情绪，作品才是鲜活生动的，才会闪耀出熠熠的人性光辉。事实证明，一个书法家的非理性素质，常常是构成天才本性的全部力量。

小成的创作，多有“训练有素”的情绪动作，它带有不可名状的下意识，冲破了旧有的模式和价值规范，造就了复杂多变的笔法和章法，展现出自由自在，机杼独出的心灵轨迹，达到了淋漓尽致，兴与境谐的妙境。

郑小成作品欣赏

行书《全军书法骨干学习班小记》

行草《踏莎行》

行书《米芾介绍》

行草诗抄数首

行草《墨研清露月，琴响碧天秋》

草书《张旭介绍》

草书《云卷千峰集风驰万壑开》

草书《王羲之传论》

草书《滕王阁序》

草书《水调歌头·丙辰中秋》