因为够“原汁原味”
它曾是原著作者陈忠实
最为满意的改编版本之一
媒体评价《白鹿原》
“找到了中国戏剧的DNA”
这部口碑爆棚的作品，再次席卷京城
它究竟好不好看？
等待你的真实点评
……
新京报最艺术剧评团新一期观剧指南放送，本期电子观剧手册为陕西人艺版的《白鹿原》，还望看过该剧的你投出发自真实内心的一票噢～
并附上陕西人艺版《白鹿原》观剧指南，有了它你能更清晰的看戏。
VOL.8
《白鹿原》
撰文：江润琪
新媒体编辑：田偲妮
主办方供图
时间：3/29-4/:30
地点：保利剧院
时长：3小时30分钟
导演：胡宗琪
编剧：孟冰
蒋瑞征饰演白嘉轩
管越饰演鹿子霖
党剑饰演白孝文
优优饰演白灵
张茜饰演田小娥
何保龙饰演鹿兆鹏
刘研饰演鹿兆海
王北龙饰演冷先生
刘茜饰演冷姑娘
崔志彬饰演朱先生
01这是一个什么故事？
取材于县志的《白鹿原》是一部真实又魔幻、遥远又亲近的另类民族历史。主人公白嘉轩六娶六丧，神秘的序曲预示着不祥。一个家族两代子孙，为争夺白鹿原的统治代代争斗不已，上演了一幕幕惊心动魄的活剧：巧取风水地，恶施美人计，孝子为匪，亲翁杀媳，兄弟相煎，情人反目……大革命、日寇入侵、三年内战，白鹿原翻云覆雨，王旗变幻，家仇国恨交错缠结，冤冤相报代代不已……古老的土地在新生的阵痛中颤粟。
宏大的历史叙事在这里沦为背景，英雄枭雄王侯将相在这里沦为路人嘴里的闲谈，而活跃在故事中心的是一群关中大地的普通人，说着土话、遵循着老规矩、有着复杂的人性和在正史里难以启齿的情与欲。
02
《白鹿原》如何“原汁原味”？
一编剧“做功课”资料超原著十倍
作为中国当代最具影响力的编剧之一，孟冰迄今已创作过60多部作品，《白鹿原》是他投入感情最多的作品，所做“功课”达几十份文件，厚度远远超过原著的十倍之多。
孟冰曾将《白鹿原》和《魔戒》相比，因为这两本书有着一样庞大的设定，“在两个小时中呈现出一个真正对味的《白鹿原》已经是一种挑战，同时你呈现的内容又是如此惊世骇俗：血缘交错、宗法制度、封建迷信、礼法乡约、孔孟之道、淫乱扒灰、奸而不娶、狗扯羊皮、鸡鸣狗盗、土匪刀客、淫词窑掉、鬼魂附体、暴力革命、党派斗争。如何能给大家足够视觉刺激的同时兼顾艺术性，如何能在呈现《白鹿原》野性与生命力的同时不沦为恶俗，我们一直在寻找那个平衡点。”
“戏是改出来的，但宗旨一定是忠于原著”，孟冰说。修改是一部艺术作品走向精品的必经之路，这其中包括文本以及技术上的修改，不断听取意见会让戏未来的路更宽阔。但同时，孟冰也强调“在艺术创作的过程中、在观众能接受的前提下，人物对话全部使用原著中的台词，做到在保证原汁原味的同时更艺术的生命力。”
一演员们表演像biangbiang面
陕西人艺版《白鹿原》是原著作者陈忠实最为满意的版本之一，除了编剧与导演的精益求精，跟这一群“原汁原味”的演员也有着很大的关系。
“舞台上根本没有演员，舞台上就是一群白鹿原的生民，看完根本记不住演员，因为他们就是小说中的那个人物！”
这是陕西人艺版《白鹿原》的创作团队最喜欢的一条观众留言。对于陕西人艺这个团队来说，他们一直有一个共识：“以忠实纪念忠实”——最高的敬意就是无限接近《白鹿原》中那个陕西。电视剧版《白鹿原》中“鹿子霖”的扮演者何冰则称“陕西人艺来演这个戏，而且还是用方言，这事就全对了！”
“味儿正入骨”的演员们，仿佛一碗回味肝肠的biangbiang面（字见上图，输入法字库里都没有这个字嘤嘤）。
陕西人艺版《白鹿原》采用了地道的关中方言设计，去掉了台词上的腔调感，使角色们个个找到了灵魂，使地方特色成为一种“气场”，一种形象化的“氛围”，散发着舞台上的仪式美，同时给这部具有地域风情的话剧带来极强的生命力。语言的原生态成为这部戏剧的文化本色，它是古老家族世代单传的“文化秘籍”。一腔慷慨、一腔苍凉、一腔诉说、一腔期盼，同《白鹿原》一样闪烁着生活的希望。
一这版“老腔”不常见
在《白鹿原》中，音乐的运用极其细腻高级。音乐的节奏仿佛是全台演出的一支内心指挥棒，不露声色的烘托着故事的命运、人物的内心及戏剧的情绪，在观众的情感堆彻到无以复加的时候，一下把大家推到在恣意汪洋的滚滚情绪里无法自拔。
尤其是老腔的运用，完全立足于故事的发展需要，为剧本的情绪充分服务。不同于春晚的“摇滚呐喊范儿”，不常见的克制哀婉咏叹味儿的老腔，将全戏推入高潮，完成关键的临门一脚，可谓画龙点睛。
03
读完这些，你更懂这部戏
一我们帮你缕清人物关系
《白鹿原》全书中有名有姓的人物多达80余个，包含农民、士绅、教书先生、军阀、裁缝、掌柜、官员、读书人、土匪、游击队员……种种身份交织成一幅属于《白鹿原》的“清明上河图”，因此这本巨著又被认为是“最难被改编的小说”。
错综复杂的人物关系也成为了观剧的一大障碍之一，清楚了这些主要人物关系，会有助于来不及温习原著的你理解这部戏——
△图片来源：百度贴吧，人物头像采用王全安导演电影版《白鹿原》，方便理解
白嘉轩vs鹿子霖
除了用计骗取了鹿子霖的地以外，白嘉轩本身就是白鹿原上一个重要的道德制高点。他代表着一种约定俗成的力量，使得白鹿原能够长时间按照一种原始而朴实的力量运转下去。
围绕着白嘉轩形成了一套完整的秩序：乡约、祠堂、牌位、牌坊、族谱，都是这种秩序的具象体现，它压抑着原上的每一位生灵，同时也神奇地维系着白鹿原的正常运行。
鹿子霖则是白鹿原的另外一面，狡诈、自私、投机，他和田小娥通奸，弄死狗蛋，诱使田小娥勾引白孝文趁机攫取白家财产。他一度靠着狡诈与投机在原上活得风生水起，但最终却依旧逃不开被斗被冻死的命运。
为了更加洗练而精准地呈现两位白鹿原当家人的命运，本次陕西人艺版《白鹿原》在情节上进行了更加紧凑简洁的改变，同时大胆引入了歌队形式，将大量的叙事与抒情融入到原汁原味的关中音乐里，让观众更加聚焦核心人物命运。
田小娥vs白灵
这两位性格、命运截然不同的女性都是以反抗者的姿态出现的。田小娥对于以男性为核心的宗法体系来说是一个异类，她用赤裸裸的欲望来挑衅这个体系，她死得惨烈，死后甚至还化身蛾子带来瘟疫。而白灵则是一个用理想来挑战白鹿原既有秩序的新女性，她逃出家门参加革命打游击坐地下党，但讽刺的是，恰恰正是她为之付出热情的理想最终背叛了她，导致她在肃反中被无情地活埋。
在陕西人艺版的《白鹿原》中，田小娥的戏份是全剧点睛之笔，无论是和鹿子霖的诱奸戏，还是勾引白孝文的情欲戏，编剧点到为止的台词与导演精准而克制的表达，相得益彰，既让观众感受到荷尔蒙与情欲的张力，同时又留下了足够的想象空间，让感官体验与艺术性取得了和谐的统一。
白孝文vs黑娃
作为白鹿原上青年一代的两个典型人物。白孝文和黑娃也象征着两种不同的成长经历。黑娃一开始是一个主动抗争的形象，带着田小娥回家、参加农协、落草为寇，最终却变成了朱先生的一个关门学生，重新回到某种朴实固有的观念与秩序中。而白孝文则一开始是一个顺从的儿子形象，一个“不行”的男人，在被田小娥引诱了以后“不要脸，反而行了”。最终成为了一个心狠手辣厚颜无耻的投机分子。在两个后生命运的交错里，中国近代历史的大章节也在缓缓铺开。
一导演为升级观剧体验用“歌队”
导演胡宗琪精心设计了很多意料之外的鲜活表达给观众身临其境的戏剧体验。尤其是在此版《白鹿原》中妙用“歌队”形式呈现出千姿百态陕西关中村民形象，完美融合在每一个规定的情境中。戏中的群众演员非常像古希腊戏剧中的歌队，在戏中叩问、提示、诉说、心语、解析……以旁观者、倾听者的身份给出评论、阐述事件、体现传统观念。
歌队的意义丰富，他们是可怕的人言，是谁也逃不出的围墙，是集体无意识的外化。
如评论家梅生所言：“如果说陕西方言的贯穿、华阴老腔的妙用以及逻辑结构的清晰，让不止陕西籍的观众深有共鸣，该剧巧借的古希腊悲剧中的歌队，则引领台下在座不分来自何方，均能与鸿篇巨著的血脉相连。”悲剧的磅礴之气、宿命之感，正是借助歌队呈现于观众面前，引发悲悯的情怀。导演用写意的处理方式，呈现出了令人赞叹的审美格调，用精良的制作细节，启发着观众对命运的再度思考。
文末，介绍一下什么是：
新京报最艺术剧评团
每周我们将选出1-2个公演的重要作品，在首场演出前配合全版电子观剧手册在公号推送，向前往观看演出的观众寻求观后评测。
同时我们也招募专业评审团，针对该戏的特点，从故事文本、导表演、服化道等方面，挑选5项细节进行打分，每项各20分，总分分。
在该剧此轮末场结束后，我们将出一份详细的剧评报告：专业评审团的打分及点评+观众喜爱程度数据及精彩短评公布。
对于热情参与的观众，有机会得到新京报送出的观演福利。
新京报最艺术剧评团以期观众的真实反馈，也供剧方参考并不断完善作品。
观众
区域
留言区开放，欢迎真实剧评。你可以尝试与专业评审团一样对该剧进行打分，以下五项每项满分20分制，它们在你心中值多少分？
1.导演
2.表演
3.剧本
4.舞美服化道
5.音乐
同时我们将在留言区选出优秀打分剧评，并为优秀作者送出下周在京公演剧目的演出票2张。PS：观看剧目及选定总人数，以留言区回复为准，敬请随时西安最好的白癜风医院白癜风治疗多少钱
推荐文章
热点文章
